Worldlex Wiki Traditionnellement, les quatre étapes d'une illustration ou d'une autre création artistique commerciale (par exemple, une publicité) sont :
- Croquis — l'idée initiale esquissée sommairement afin de la transférer rapidement sur un support physique
- Agencement — l'idée présentée en fonction de son positionnement relatif en vue d'un développement ultérieur
- Maquette — l'idée créée de manière à imiter au plus près la création finale, généralement comme étape vers l'approbation des décideurs.
- Finition — l’idée rendue dans le support approprié pour la vente, l’exposition ou la reproduction
Pour les techniques traditionnelles (comme la peinture), la distinction entre mise en page et maquette est plus nette que pour l'art numérique . Dans ce cas, la différence réside généralement dans le raffinement et la présentation. C'est pourquoi les mises en page et les maquettes sont souvent réalisées sur des supports différents (par exemple, papier calque pour une mise en page et papier calandré ou carton à dessin pour une maquette). Ainsi, une mise en page réalisée sur papier calque peut être superposée à un autre support (par exemple, une photo) pour visualiser le rendu final et vérifier la faisabilité globale. La maquette, quant à elle, peut être réalisée sur papier opaque ou carton à dessin et servir de support de présentation pour validation par le client.
Avec l'art numérique, la distinction entre mise en page et maquette s'estompe. Puisqu'une œuvre numérique peut évoluer comme un seul fichier au fil du temps, les étapes de développement finement segmentées perdent de leur importance. Avec l'art numérique, même l'étape de l'esquisse est souvent omise. Il en résulte un processus en deux étapes : la maquette et la finalisation. La définition de chaque étape est globalement la même qu'avec les supports traditionnels. Même à l'ère des logiciels de PAO, les maquettes peuvent être réalisées à la main afin d'éviter de passer trop de temps sur ordinateur avant l'approbation du client, selon la complexité du projet. Si le design présente une dimension tridimensionnelle (par exemple, une boîte ou un objet à deux faces), une maquette physique est préférable à une esquisse numérique, car des relations physiques fondamentales (comme la position et la transparence des découpes, ou la création involontaire de rubans de Möbius) peuvent être omises dans une esquisse bidimensionnelle. Une maquette réalisée à la main peut être utile pour aider le client à s'abstenir de « chipoter » sur la qualité de la production et à se concentrer sur l'idée de conception.
Dans le processus de création global, il convient de distinguer le rendu final du rendu de finition. Le rendu final fait référence à l'étape précédente, tandis que le rendu de finition se réfère au calendrier. Le premier rendu final n'est pas forcément le rendu final ; il peut s'agir du premier d'une série de rendus, chaque rendu suivant nécessitant des ajustements avant la création de la version finale.
L'illustration peut intégrer des photographies libres de droits , des images clipart ou d'autres éléments trouvés permettant de se faire une idée du message à transmettre visuellement, avant toute négociation concernant les droits d'utilisation d'une image spécifique. Les agences photographiques peuvent encourager cette utilisation gratuitement, dans l'espoir que l'image de référence (parfois appelée « image de positionnement ») soit finalement utilisée dans le produit final. C'est pourquoi on croit parfois, à tort, que « comp » est l'abréviation de « complimentary » (offert), comme c'est le cas dans certains contextes promotionnels.
Le mot « comp » peut aussi être utilisé comme verbe. Par exemple, un artiste peut « comp something up », c’est-à-dire qu’il va créer une compilation. « Comp » peut également signifier « composition » ou « composite layout ».